Un homenaje a IBM en el Lakeside Patio del BRiC, la transformación del antiguo campus de investigación de IBM … (+)
En la búsqueda de atraer a los empleados a los escritorios que abandonaron durante Covid, los propietarios de edificios de oficinas y los empleadores han probado de todo, desde mesas de ping pong y billar hasta almuerzos gratuitos y cerveza gratis. Últimamente ha surgido otra táctica, una que aprovecha la novedosa idea de que los trabajadores de oficina estarán más inclinados a regresar a oficinas adornadas con objetos de arte. Empresas de bienes raíces de todo el país han encargado a curadores de arte y directores creativos que ayuden a crear entornos públicos llenos de arte lo suficientemente bellos y estimulantes como para convencer a los trabajadores de abrazar una vez más el viaje a la oficina.
Uno de los principales ejemplos de esta tendencia es el BRiC (Campus de Innovación de Boca Ratón) de 1,7 millones de pies cuadrados en Boca Ratón, Florida, donde la unión del arte y la tecnología pretende estimular la creatividad. CP Group, el desarrollador que transformó el antiguo campus de investigación de IBM en BRiC, instaló varias facetas del arte público en el entorno. Una exhibición ambulante denominada Art on BRiC Walls presenta una exhibición de tokens no fungibles y también muestra “Rocket”, una obra de arte al aire libre de acero inoxidable de 30 pies de altura. Lynn University, Florida Atlantic University, Boca Raton Museum of Art y Palm Beach County Watercolour Society se encuentran entre los socios que han prestado obras para exhibición. Se pueden ver más de una docena de espectáculos de arte y tecnología con más de 300 obras de arte.
“Un objetivo de CP Group y específicamente del Boca Raton Innovation Campus ha sido integrar el arte en el ecosistema de nuestros edificios”, dice Virginia Tobeason, la curadora de arte contratada por CP Group para administrar sus exhibiciones y colecciones a nivel nacional.
“Mostramos fuentes de talento locales de nuestras vibrantes comunidades artísticas. A través de colaboraciones con museos, escuelas, universidades y organizaciones artísticas del área, cultivamos una atmósfera creativa que apoya a nuestra comunidad y energiza el lugar de trabajo para nuestros inquilinos y sus visitantes”.
estrategia de arte
El arte tiene prioridad en todos los proyectos de The Related Group, incluidos edificios de apartamentos y propiedades en condominio, así como en su sede corporativa de Miami.
La estrategia artística de la compañía exige una combinación de arte y arquitectura y está respaldada por una sólida iniciativa de arte basada en comisiones. Ofrecer al público instalaciones artísticas a gran escala se ha convertido en algo emblemático de la empresa de desarrollo inmobiliario y estilo de vida.
Dice Patricia Hanna, directora de arte de Related Group: “Al seleccionar obras de arte para la sede central de Related Group en Miami, sentí que era importante elegir piezas con las que mis colegas pudieran identificarse. Todos y cada uno de los espacios de trabajo dentro de la oficina albergan una obra de arte.
“Algunas obras tratan sobre escenas urbanas, paisajes o arquitectura, y otras sirven para iniciar una conversación entre compañeros o suscitar una pregunta. También rotamos obras en nuestra sede con relativa frecuencia para que las personas puedan experimentar diferentes aspectos de la colección. Curiosamente, a menudo escucho de colegas que se han encariñado o disfrutan tanto con ciertas piezas que se sorprenden cuando se alejan de su ruta diaria en la oficina. En mi opinión, eso es una señal de éxito y me inspira a elegir la próxima colección de obras con cuidadosa consideración”.
Éxito sonante
Algunos edificios son obras de arte en sí mismos y, por lo tanto, merecen aún más programas de bellas artes. Un brillante ejemplo de ello es Bell Works en Holmdel, Nueva Jersey, la renacida sede de los Laboratorios Bell diseñada por Eero Saarinnen a finales de la década de 1950.
La visión de la diseñadora principal y directora creativa de Bell Works, Paola Zamudio, llevó al campus a exhibir obras de artistas internacionales. Incluyen “Cloud of Petals” de Sarah Meyohas, “Future Relic” de Daniel Arsham y “Artificial Intelligence” de Emilio Chapela. “Desde el momento en que entré en Bell Works, supe que tenía que encontrar una manera de celebrar la historia y el futuro de este increíble edificio”, dice Zamudio.
“A través de varias colaboraciones con creativos con ideas afines, como Sarah Meyohas, Daniel Arsham, Emilio Chapela, Ron Arad y Sebastien Courty, he encontrado una manera de expresar mi visión de Bell Works a través del arte. Juntos creamos el lienzo sobre el cual la gente pinta un cuadro de su vida diaria”.